Проект «Новое. Русское» рассматривает русскую культуру как живое, подвижное поле, в котором наследие фольклора, сказаний, религиозные и советские визуальные коды становятся активным ресурсом художественного мышления. Выставка собирает художников из разных регионов, работающих с локальными сюжетами и образами и помещающих их в рамку сегодняшней визуальной среды. В этом пересечении формируется язык, который соединяет личную биографию с коллективной памятью и позволяет говорить о политических и эмоциональных состояниях через «длинные» культурные мотивы.

Традиционный образный ряд – фольклорные персонажи, обрядовые предметы, архитектурные детали, мотивы советского быта – превращается в набор художественных стратегий: от ассамбляжа и скульптуры из найденных материалов до медитативного видео, живописи на текстиле, гибридных объектов и пространственных инсталляций. Экспозиция фиксирует сдвиг от иллюстративного «русского стиля» к более сложной системе жестов, где ремесло, декоративность и массовая визуальная культура работают как инструменты анализа настоящего и конструирования идентичности.

Кураторская структура выстроена как сеть параллельных маршрутов. Один из них создает линию фольклорного воображаемого: сказочные и мифологические сюжеты заново разыгрываются через язык современного изображения, соприкасаются с эстетикой анимации, компьютерной графики, рекламной картинки. Другой маршрут обращается к советскому и постсоветскому визуальному опыту – архитектуре спальных районов, типографике массовых изданий, телевизионной картинке, цифровым интерфейсам. Эти линии пересекаются в зале и образуют пространство, где русская культура проявляется как многоголосная и неоднородная система, в которой ирония и игра сосуществуют с внимательным анализом и памятью о травмах.

Особый блок составляют текстильные и керамические работы с мотивами кокошника, вышивки, узлового плетения. Здесь акцент смещается к телесному и тактильному измерениям. Орнамент и фактура выступают не только декоративными элементами, но и носителями памяти: через ритм стежков и узлов становятся видимыми женский труд, невидимая забота, связь тела с одеждой и ландшафтом. Эти объекты вводят разговор о «русском» в контекст гендерной истории и материальных исследований, продолжая линию, обозначенную в современном текстильном и феминистском искусстве.

«Новое. Русское» предлагает видеть русскую традицию как открытую систему, в которой пересекаются локальные и глобальные визуальные языки. Экспозиция обращается как к формам репрезентации фольклора и советского наследия, так и к тому, как эти формы участвуют в формировании субъекта сегодня: каким образом образы детства, религиозные и бытовые мотивы, архитектура города и медийные клише влияют на самоописание и политическое воображение. В этом смысле выставка работает как карта текущего состояния «русского» в искусстве – множественного, спорного, но узнаваемого для тех, кто вырос внутри этой культурной среды.

Художники проекта:
Екатерина Батаева (Москва), Дарья Бердник (Красноярск), Виктория Бредис (Москва), Мария Брусникина (YASNOYARA) (Санкт-Петербург), Юрий Вольфович (Ульяновск), Инна Гранат (Тольятти), Кузьма Григорьев (Москва), Екатерина Гроссет (Москва), Людмила Губарева-Муха (Ростов-на-Дону), Алена Дронова (Белгород), Ксения Долинская (Москва), Никита Erendaj (Пенза), Марина Зайцева (Губкин), Дарья Илюхина (Москва), Екатерина Игнатова (Москва), Оля Иней (Москва), Наталья Кинизерова (Новосибирск), Дмитрий Констант (Санкт-Петербург), Алена Крицкова (Томск), Валерия Корельская (Северодвинск), Анастасия Куклина (Новосибирск), Вера Ливеровская (Таганрог), Анастасия Люлина (Тюмень), Саша Малышева (Москва), Ольга Миронова Ростов-на-Дону), Ольга Молчанова-Пермякова (Пермь), Ирен Мусина (Санкт-Петербург), Антонина Осипенко (Горный Алтай), Людмила Покачалова (Подмосковье), Альбина Проценко (Яковлевский район), Анна Ситникова (Краснодарский край), Екатерина Суворова (Москва), Алина Струкова (Воронеж), Марина Шолохова (Всеволожск), Виктория Шмыговская (Москва), Дарья Эйперт (Фрайбург, Германия).

Куратор проекта: Алена Алексеева