Живопись танка является важнейшей частью буддийского искусства и жизни буддистов направления Алмазной Колесницы – Ваджраяны, распространенной в Тибете, Непале, Монголии, а также в некоторых регионах России – Бурятии, Тыве, Калмыкии. Каждый запечатленный образ – это не только изображение божества, объект для подражания или символ веры, но и открытые врата, соединяющие человека через созерцание и внутреннее слияние с миром сакрального. Танка – это зеркало внутреннего совершенства, а создание его с помощью сложно приготовляемых минеральных красок воспринимается как духовная дорога на пути к полному освобождению. Ни одно ритуальное действие в тибетском буддизме не обходилось и не обходится без этих изображений. Их используют во время храмового служения для соединения с существом, достигшим просветления, и коренным учителем, а также в практике мирян для обращения к высшим силам для снискания благополучия, здоровья, долгой жизни. Художественно-исторический альбом составлен из 250 неизвестных работ преимущественно бурятских и монгольских художников конца XVIII – начала XX века, хранящихся в частных коллекциях ценителей искусства Востока. От других изданий он также отличается особым ракурсом комментариев, в которых уделяется внимание духовному становлению художника-танкописца и рассматривается влияние ранних религиозных культур на формирование и распространение тибетского буддизма. Для этнографов, религиоведов, искусствоведов и широкого круга читателей, интересующихся буддизмом и искусством народов Центральной Азии и Юго-Восточной Сибири.