В центре внимания – Серебряный век, эпоха, когда личность творца стала отдельной темой искусства. Это время напряжённого диалога слова и образа: поэты задавали тон эпохе, а художники пытались уловить и запечатлеть их внутренний мир.

На встрече пойдет разговор о поэзии Анны Ахматовой и портретах поэтессы кисти Амедео Модильяни, о творчестве Константина Бальмонта и о том, как Валентин Серов при помощи пастели и угля сумел передать внутреннюю напряжённость и меланхолию, раскрыть психологический портрет человека, а не просто зафиксировать внешнее сходство.

Не останется без внимания поэзия Валерия Брюсова и творчество Михаила Врубеля. Художник работал над образом Брюсова, уже находясь в тяжёлом состоянии, и эта внутренняя напряжённость соединилась с символистской природой самого поэта.

Участники увидят, как по‑разному художники подходили к задаче, от условной абстракции до импрессионистической динамики, как одна деталь, взгляд, поза, небрежный жест может стать ключом к образу. Узнают какие средства выбирали мастера, чтобы передать то, что сложно выразить словами, и как портрет становится своеобразным диалогом с поэзией.

Практическое занятие проведёт художник‑акварелист, выпускница Вятского художественного училища им. А.А. Рылова Василиса Жеганова. Под руководством Василисы Михайловны участники, используя карандаши, пастель и акварель, попробуют создать собственный художественный образ, рисунок по мотивам любимого стихотворения или портрет любимого писателя в образной манере. Разнообразие материалов позволит более детально передать выбранный вариант создания рисунка.